Roberto Rossellini. Arte y ciencia del humanismo

Con este proyecto, que pone broche final al primer año de celebraciones del Centenario del nacimiento de Roberto Rossellini, se ha querido mostrar aspectos tan importantes como poco conocidos de las investigaciones y la obra de este enorme autor. A cien años de su nacimiento, Rossellini es conocido por el gran público casi exclusivamente por la llamada “trilogía de la guerra” (Roma ciudad abierta, Paisa y Alemania año cero). Por el contrario, es mucha más desconocido su proyecto enciclopédico con el que quiso representar a través de la narración audiovisual y multimedia las interrelaciones entre la búsqueda del pasado y del presente de los protagonistas de la tradición humanista.

Desde esta perspectiva, esta muestra quiere mostrar la extraordinaria continuidad entre el trabajo desarrollado por los maestros de la tradición humanista y el que desempeñó el autor italiano para mantener vivo a través del estudio interdisciplinario y de la continua reorganización enciclopédica de los conocimientos, el diálogo entre la investigación científica, la investigación artística y la investigación tecnológica hasta el inicio de este nuevo milenio.

Para conseguirlo, el museo presenta documentos y elementos literarios, visuales y audiovisuales que presenta:
• El punto de vista de Rossellini expresado en ensayos y entrevistas, notas y presentaciones televisivas.
• El pensamiento de los humanistas clásicos expresado en sus obras a través de ensayos, dibujos y bocetos.
• La afinidad entre Rossellini y sus interlocutores históricos manifestados a través de los personajes de los grandes humanistas que Rossellini puso en escena.

Manuscritos, cartas, artículos, libros con acotaciones, fotos de escenas, fotos de series, fotos promocionales, carteles, guiones, notas de dirección, bocetos, imágenes, grabaciones y músicas de Rossellini que adquieren en este contexto un valor formativo, además de informativo, en el momento en que, siguiendo los mismos principios narrativos, se emparejan con los documentos de autores e investigadores, artistas, científicos y enciclopedistas que Rossellini quiso difundir o profundizar con su obra.
Las claves del proyecto son la riqueza y la variedad de los materiales expuestos, la multiplicidad de las correlaciones presentadas entre las diversas obras y, por último, la enorme potencialidad formativa frente a un público interesado no sólo en el ámbito estrictamente cinematográfico de la obra rosselliniana.

Visitar esta muestra es sumergirse en un viaje multimedia articulado en 8 secciones:

La primera sección “relee y reescribe a los clásicos” ayuda a imaginar la biblioteca ideal de Rossellini, a través de un diálogo a distancia entre humanistas clásicos y contemporáneos.

En la segunda, se afronta el “ingenio polivalente” del intelectual humanista que, siguiendo la visión clásica tenía que conciliar el saber del arte con el saber de la ciencia. Rossellini se apropió de esta idea y la aplicó al mundo del teatro, la televisión, el cine, la narrativa y los ensayos.

La siguiente sección, “la firma del autor”, es un viaje por el complejo concepto de “identidad del autor” que parte del pasado, cuando se asociaba al nombre de un gran artista el trabajo de todo su taller, hasta llegar al trabajo de Rossellini que implicó en su proyecto a jóvenes directores italianos y franceses, directa o indirectamente.

“Inventar para investigar”. Es la cuarta sección de la muestra. Es un recorrido visual entre las máquinas creadas por Rossellini y los antecedentes tecnológicos diseñados por los grandes humanistas en sus investigaciones. La capacidad para crear nuevas máquinas y descubrir nuevas aplicaciones de las tecnologías existentes es, sin duda, uno de los aspectos menos conocidos del trabajo de Rossellini, plasmado, por ejemplo, en su entusiasmo sobre el potencial educativo de la televisión cuando apenas balbuceaba en los años ’50.

Este gran interés por la didáctica se profundiza en la quinta sección: “Educar al arte, educar con el arte”. Rossellini creía en el uso ético del cine y la televisión y en la utilización de los medios de comunicación no sólo como difusores de conocimiento, sino como estímulos para desarrollar una inteligencia crítica.

La sexta sección trata el tema de la “organización enciclopédica del conocimiento” y muestra cómo toda la obra rosselliniana se concibió según una estructura intrínsecamente “enciclopédica”. Se cuentan tres grandes prospectivas globales que, según sus propias indicaciones, se intersectan en sus obras: la historia, las relaciones entre grandes civilizaciones y los sentimientos universales del hombre.

La siguiente sección —la tradición del cuento filosófico— ilustra la relación entre la obra de Rossellini y la historia del cuento moral, desde las fábulas de Esopo a las novelas filosóficas de los iluministas franceses. Son obras unidas por la “dramatización” de diversas concepciones culturales o científicas a través de los diálogos de los personajes.

Por último, la octava y última sección es un viaje a la “naturaleza inspiradora” que parte de las investigaciones de los grandes humanistas, conscientes de la complejidad de la naturaleza humana, para llegar al neorrealismo rosselliniano, que representa tanto la complejidad humana como la social.

Para completar la parte multimedia se presenta por primera vez al público la mayor muestra fotográfica sobre la extensa experimentación audiovisual enciclopédica de Roberto Rossellini que recoge los trabajos del fotógrafo Gianni Assenza desde La Edad del Hierro a El Mesías. La muestra fija en paneles temáticos un viaje en el tiempo a través de descubrimientos e inventos, laboratorios de investigación, historias legendarias de los protagonistas de la tradición humanística clásica que han constituido objetos preciosos, de estudio y de representación, de la obra rosselliniana.